Главная
Свежие новости
Галерея фотографий
Гороскоп
Стартовая
В закладки
Регистрация
Проверить сообщения
|
МЕНЮ меню магазина
Всё для декупажа
Бумага для декупажа
Рисовая бумага для декупажа
Клей и лаки для декупажа
Металлическая пудра 60 мл
Инструменты
Riiulid
Toolid
Nurgadiivanid
Pehmemööbli komplektid
Kingipastapliiatsid
Arvutikaubad
Kontorikaubad
Kunstitarbed, ART
Õlivärvid , масляные краски
Akrüülvärvid, акриловые краски
Akvarellvärvid, акварельные краски
Kangavärvid, роспись по тканям
Hobby series, хобби серия
Maalikastid, molbertid
Maalikastid, molbertid, мольберты, этюдники
Koolimööbel, школьная мебель
Büroomööbel
Juhi mööbel. Мебель для руководителя
Väikesed kodumasinad
Навигация
АРХИВ ВЫПУСКОВ
Популярные статьи
ВХОД В АКАУНТ |
Любая кисть состоит из трех основных частей: волосяного пучка, металлической обоймы и деревянной ручки.
 Металлическая обойма. Металлические обоймы качественных кистей бесшовные, изготовленные из цельнотянутой меди или латуни, могут быть покрыты хромом или никелем. Обойма кисти должна быть плотно заполнена волосками и прочно охватывать ручку по окружности. Волосяной пучок для придания кисти большей прочности клеится к ручке, но клеящий состав не должен доходить до верхнего конца обоймы. Это приводит к необходимости использовать более длинные волоски, чтобы кисть при работе можно было поворачивать на желаемый градус.  Минимум материалов и инструментов (бумага, крей, ножницы, линейка карандаш), немного времени, немного старания - и у вас в руках не снежинка, а чудо!!!! Хотите сделать себе такую? Тогда бегом за ножницами и бумагой размером!  Отрезаем по кусочку пластика всех цветов, которые нам понадобятся. Выбираем основной цвет (у меня это белый) и раскатываем его до толщины около 2-3 мм (на паста-машине первая-вторая толщина). Формочкой (или крышкой от дезодоранта :) ) вырезаем из полученного пласта кружочек и сразу делаем в нем дырочку. Основа готова: . Приготовим цвета пластики, из которых будем лепить. В моем случае это белая и прозрачная пластика Cernit, а также черный и синий Цернит. Эти виды пластики легко смешиваются друг с другом и имеют похожую структуру.
2. Вылепим целиндрик из белой Пластики. 3-7. Разрезая его пополам вдоль оси, вставляем в него раскатанные на паста-машине прожилки из черной пластики. 8. Дальше наша задача - изготовить тычинки. Я взяла тонкую небольшую оставшуюся у меня ранее колбаску из синего и черного цветов. Cernit - запекаемая полимерная глина. Немецкая фирма-производитель The Clay Factory Ltd. В наших магазинах Вы можите заказать любой цвет. Сроки поставки в города - просьба узнавать у продавцов.
Мягкая и приятная в работе пластика позволяет создавать кукол, бижутерию и любые другие сувениры и поделки. Благодаря разнообразию цветовой палитры, можно добиться невероятных эффектов. После запекания изделие из пластики Cernit дает воскоподобную поверхность, обладает высокой прочностью, некоторой гибкостью и не ломается. При изготовлении кукол его рекомендуется смешивать с другими видами пластики с такой же температурой запекания (130 градусов). Вещь, сделанная собственными руками, будет великолепным подарком, украшением, сувениром, а сам процесс очень увлекательный и не оставляет равнодушных. Китайский шелк
Долгое время для Запада Китай был в первую очередь родиной шелка. Даже греческое название Китая ― Seres, от которого произошли наименования Китая в большинстве европейских языков, восходит к китайскому слову Сы ― шелк. Ткачество и вышивание всегда считались в Китае исключительно женским занятием, этому ремеслу обучали абсолютно всех девочек, даже из самого высокого сословия. 1. Запастись ОГРОМНЫМ терпением! Это не преувеличение - роспись шелка в технике "горячего" батика" требует времени, внимания и аккуратности. Необходимо четко продумать и представить в воображении все этапы процесса, так как обычный рисунок карандашом на бумаге или маслом на холсте сначала затемняют и потом наносят белилами светлые фрагменты. А в технике "горячего" батика наоборот - светлые участки наносятся в первую очередь, но они проявляются в полную силу только к концу работы, когда воск будет удален.
Выезжая на пленер, я обычно расчитываю на то, что в день сделаю 2-4 этюда. Конечно дело не в количестве работ и не в скорости, но в любом случае времени для работы на природе обычно не так много.. то дождь начнётся, то погода и освещение резко изменится и поэтому вопрос скорости и некоторого навыка, который позволяет уловить и передать основное в течении 2-4 часов важен.
Рассмотрим основные моменты, которые позволяют писать пейзаж продуктивно: Картина является в прямом и переносном смысле посланием художника. Редко когда художник замыкается в себе и никому ничего не показывает. В основном своё творчество все любят показать и ожидают в ответ отклика. Картина не только послание, но и способ воздействовать на мир и взаимодействовать с ним. Чтобы не послужило толчком для её создания, в ней обязательно заключён Образ, хороший или плохой. Наверно все слышали, что часто при написании портретов многие художники пишут себя. И не только портретов. Все психологические проблемы личности или наоборот её гармония обязательно переходят на холст, создавая, если так можно выразиться «вторую» невидимую для глаз зрителя картину. В ней отражается не только вдохновение автора, но и его мысли в момент написания, его общие и частные представления о том образе, который он задумал и о деталях. Зритель же не всегда может сказать, почему та или иная картина не нравится, но всегда их первое чувство или «цепляет» или наоборот отталкивает. В этом смысле все зрители немножко экстрасенсы. Люди в более развитой интуицией могут свои чувства перевести в слова и рассказать более подробно о том, как картина воздействует и какой у неё основной духовный тон. Именно этот духовный посыл картины и воздействует на подсознание зрителя и создает у него не чуть не меньшую реакцию, чем-то, что и как изображено на самой картине (что больше изучается сознанием). Можно сказать, что картина имеет свою ауру и в астральном мире светится своим собственным светом. Если настроение художника было духовным и гармоничным, то высокие вибрации «послания» могут даже лечить или просто невольно создавать хорошее настроение. Мне часто приходилось слышать от покупателей или от тех, кому я дарил картины, что их утро начинается с их просмотра. Они вешают их на самое видное место и много разглядывают. Это конечно очень приятно слышать.
В этой статье я хочу поразмыслить о состоянии культуры и искусства, живописи, а так же о возможном развитии событий, как мне это видится. Добро и зло становятся видней, уже можно понимать и различать.
Нынешнее изобразительное, с позволения сказать «искусство», базирующееся на примитивном всеобщем принципе сегодняшней жизни, «купи – продай», заполнило просторы улиц и галерей, слава богу, не всех, просторы Интернета. Продать любой ценой, забывая, что это путь в никуда, и, что дикий рынок тут не годится, будет только хуже и хуже. Привычка выживать язвой въелась в наши души! Но настоящее искусство вещь элитарная и штучная, и требует к себе особого, индивидуального отношения.
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
2953 | 
14 мая 2008 
